Tag: Beleid en strategie

Het komt misschien niet voor iedereen als een grote verrassing, maar toch is het een opvallend bericht: Jan van Ditmarsch kondigt aan dat hij per 31 maart a.s. stopt als ceo bij Bertus Distributie. Hij blijft voorlopig wel aan als adviseur. De bekendmaking komt vijf maanden na de naamswijziging van Bertus Holding in Artone. Bij die gelegenheid werd Jan Willem Kaasschieter geïntroduceerd als nieuwe ceo van de groep.

Stichting BREIN-directeur Tim Kuik vierde in 2022 twee jubilea: in het jaar dat hij 65 werd, zat hij ook 40 jaar in het antipiraterijvak. Een mooi moment voor een terugblik, maar vooral om de huidige stand van zaken in kaart te brengen. Natuurlijk inventariseren we ook hoe hij denkt de illegaliteit nog verder terug te dringen. Want zoals hij zelf over zijn vak zegt: “Het is een never ending story, maar dat is iets anders dan een gebed zonder end.”

Zoals al in april aangekondigd werd, krijgt de Bertus Holding een nieuwe naam. Daarvoor is een roemruchte naam uit het verleden in ere hersteld. De Bertus Holding heet voortaan Artone. Daaronder vallen alle bedrijfsonderdelen van de holding: Bertus Distributie, de labels V2 Benelux, Music On Vinyl, Music On CD en Sound Factory, én vinylperserij Record Industry, dat afgelopen voorjaar met Bertus fuseerde. Artone komt onder leiding van een nieuwe ceo: Jan Willem Kaasschieter, ex-managing director bij Groupon en tot voor kort md bij Auto1.

Na ruim 35 jaar bij de major te hebben gewerkt, beëindigde Martin Jessurun gisteravond zijn carrière bij Warner Music Benelux. Hij kwam het bedrijf in 1987 binnen als perspromotor en werkte zich in de 20 jaar daarna op tot president, de functie die hij de afgelopen 15 jaar succesvol vervulde. Het afscheidsfeest werd bijgewoond door een dwarsdoorsnede van 40 jaar radio- en muziekindustrie. Zij lieten het vertrek van Jessurun niet onopgemerkt voorbijgaan.

Na een gedwongen coronapauze van twee jaar keert de Grote Prijs van Nederland in 2023 terug op de planken en in het digitale domein. Dat laatste is het gevolg van een moderniseringsslag die de oudste onafhankelijke popcompetitie voor livetalent in Nederland geslagen heeft.

Het was de week van de grote getallen wat muziekstreaming betreft. Niet zozeer op het gebied van consumptie (sorry voor de jeukterm), maar van aanbod. Ten eerste werd bekend dat momenteel 100.000 nieuwe tracks per dag(!) worden geüpload naar de streamingplatforms. En ten tweede onthulde een van die digital service providers (oftewel DSP’s), Apple Music, dat hun abonnees inmiddels kunnen kiezen uit ruim 100 miljoen(!) liedjes.

Wie mij al langer volgt, weet dat ik een groot voorstander ben van een wereld waarin auteurs en artiesten betaald krijgen op basis van het aantal keren dat hun muziek gestreamd wordt, in plaats van op basis van hun marktaandeel. Zelfs als dit niet zou leiden tot een fundamenteel andere verdeling van de beschikbare gelden, zou het in elk geval een transparant, uitlegbaar systeem tot gevolg hebben, waarbinnen fraude minder lucratief is. Eerlijk is eerlijk, die mening was deels gebaseerd op aannamen en onderbuikgevoel (lange tijd de drijfveren van de muziekbranche), maar onlangs heeft ook onderzoek uitgewezen dat zo’n ‘user-centric’ model inderdaad de ‘way to go’ is, en dat dit ook nog eens zou leiden tot de fundamentele verschuiving in inkomen richting de minder grote artiesten waar je alleen maar op had kunnen hopen.

In de relatie van Warner Music Benelux met zijn artiesten staat de ‘Artist Value Proposition’ centraal. Dit is een aantal uitgangspunten, beloftes eigenlijk, dat beschrijft welke toegevoegde waarde Warner een artiest kan bieden. In dit artikel worden die punten toegelicht.

In de relatie van Warner Music Benelux met zijn artiesten staat de ‘Artist Value Proposition’ centraal. Dit is een aantal uitgangspunten, beloftes eigenlijk, dat beschrijft welke toegevoegde waarde Warner een artiest kan bieden. In dit artikel worden die punten toegelicht.

Per 1 oktober aanstaande is Jessica van der Stoel niet meer werkzaam voor NVPI. Haar laatste werkdag is al vandaag, 31 mei 2022. Dat blijkt uit een bericht op de site van de brancheorganisatie.

Bertus Distributie verzorgt per direct op exclusieve basis de wereldwijde exploitatie van alle fysieke releases van Within Temptation. Het gaat hierbij zowel om de al eerder uitgebrachte albums als om nieuw te ontwikkelen concepten en toekomstige releases. De distributeur zal dan ook nauw samenwerken met de band in deze wat het noemt ‘unieke overeenkomst’. Daarbinnen zullen de partners ‘de grenzen van innovativiteit opzoeken’. De digitale exploitatie blijft in handen van Within Temptation zelf.

Bertus Distributie, Europa’s grootste onafhankelijke distributeur van vinyl en CD’s, en Record Industry, een van de grootste vinylperserijen van Europa, bundelen hun krachten. De twee bedrijven gaan samen verder als onderdeel van de Bertus Holding, die in de toekomst een nieuwe naam zal krijgen. Ze blijven wel allebei onder hun eigen, gevestigde naam opereren. De fusie komt overigens niet uit de lucht vallen. Record Industry en Bertus Distributie stonden al samen aan de wieg van Music On Vinyl, wat inmiddels is uitgegroeid tot een van de grootste vinyl-only labels ter wereld.

In de Verenigde Staten werden in 2021 voor het eerst sinds 17 jaar weer meer CD’s verkocht dan het jaar daarvoor. Ook Frankrijk rapporteert groei. In andere grote markten, zoals Groot-Brittannië en Duitsland, vlakt de daling van de CD-verkopen af. De Nederlandse jaarcijfers laten nog op zich wachten, maar NRC noteerde na een rondgang onder Nederlandse winkeliers positieve geluiden over de verkoop van CD’s. De recente ontwikkelingen versterken mijn vertrouwen in een toekomst voor het zilveren schijfje. Hoewel die natuurlijk, net zoals de omvang van vinyl, in het perspectief van de totale muziekmarkt moet worden gezien. In vergelijking met de hoogtijdagen van beide dragers stelt het al helemáál weinig voor. Toch is de omzet uit de verkoop van fysiek product (vorig jaar nog 16,2% van het totaal) niet iets waar de muziekindustrie zo maar van af zal willen.

Brancheorganisatie NVPI heeft een taskforce in het leven geroepen, die adviseert over het tegengaan van grensoverschrijdend gedrag in de entertainmentindustrie. Dit initiatief is een rechtstreeks gevolg van de open brief van een dertigtal Nederlandse zangeressen, onder wie Laura Jansen, Linde Schöne, Claudia de Breij, Aafke Romeijn en Roufaida Aboutaleb. Daarin kaartten zij, naar aanleiding van de uitzending die het BNNVARA-programma ‘BOOS’ maakte over ‘The Voice Of Holland’. seksueel grensoverschrijdend gedrag in de muziekindustrie aan.

Zes jaar na de oprichting van Tidal werd het streamingplatform eerder dit jaar voor meer dan $300 miljoen overgenomen door Square, het betaalbedrijf van Twitter-oprichter Jack Dorsey. Vandaag worden de eerste strategische aanpassingen zichtbaar, en dat zijn geen kleintjes: Tidal introduceert een gratis abonnement en gaat de royalty-uitbetaling deels baseren op het daadwerkelijke luistergedrag van zijn abonnees. Amerikaanse gebruikers krijgen de primeur, maar naar verwachting wordt de nieuwe structuur snel in de rest van de wereld uitgerold.

Warner Music heeft vandaag Atlantic Records Benelux gelanceerd. Dit is, na Rusland, de tweede ‘lokale’ tak van het legendarische label. Waar Atlantic Records een topspeler was (en met artiesten als Bruno Mars, Cardi B, Coldplay, Ed Sheeran en Lizzo nog steeds is) op pop- en rockgebied in de volle breedte, gaat de Benelux-tak zich juist toeleggen op de ontdekking en promotie van opkomende hiphopartiesten uit de regio. Atlantic Records Benelux wordt geleid door Head of A&R Sander Stijnen en Head of Domestic Marketing Ixia Verdooren.

Warner Music lanceert vandaag Atlantic Records Benelux. Het nieuwe label zal zich focussen op de ontdekking en promotie van de beste opkomende hiphopartiesten uit de Benelux. Atlantic Records Benelux wordt geleid door Head of A&R Sander Stijnen en Head of Domestic Marketing Ixia Verdooren. De eerste artiest die getekend is, is de Nederlandse DJ DYLVN.

Auteurs en componisten zijn in de muziekindustrie even belangrijk als artiesten en muzikanten. Een hit is niet aan een van de twee toe te schrijven, beiden spelen hun rol in het geheel. Juist daarom voelt het zo oneerlijk dat songwriters er bij de verdeling van de streamingroyalty’s zo bekaaid van afkomen, vergeleken met hun uitvoerende collega’s. Vooral schrijvers roeren zich de laatste tijd dan ook weer erg, met als insteek, kort door de bocht: ‘Spotify moet meer aan songwriters gaan betalen’. Hoewel ik het daar in de kern mee eens ben, denk ik dat dat, zo geformuleerd, geen haalbare kaart is. Naar mijn mening moet de verdeling van de streaminginkomsten volledig op de schop, waarbij transparantie, draagvlak en toekomstgerichtheid de uitgangspunten moeten zijn. Inderdaad, ik kies voor de moeilijke weg. Omdat het de enige bestendige weg is.

Mede dankzij het succes van streamingdiensten en andere nieuwe platforms, zoals TikTok, zijn muziekcatalogi een interessante belegging geworden. De inkomsten per stream van één liedje zijn weliswaar laag, maar bij een complete catalogus gaat op zeker moment de wet van de grote getallen gelden. Stel, je bent een songwriter op leeftijd met een groot, succesvol oeuvre. Daarmee heb je in de gouden tijden (vóór Napster, zeg maar) waarschijnlijk al goed geld verdiend. Dan is dit het moment om de rechten op je werken in één klap te verkopen, en zo (nogmaals) een klapper te maken. Dat is precies wat momenteel gebeurt.

Ruim zeven maanden na de aankondiging heeft Universal Music Group op dinsdag 21 september zijn beursgang gemaakt op Euronext Amsterdam. Moederbedrijf Vivendi verkocht hierbij 60% van haar aandelen in de muziekmaatschappij; het behoudt 10%, terwijl 20% al in handen was gekomen van een consortium rondom het Chinese technologiebedrijf Tencent en 10% recentelijk werd verkocht aan investeerder Pershing Square Holdings. Die beursgang is een belangrijk moment. Universal is immers ’s werelds grootste muziekbedrijf, dus de waardering van dit bedrijf zegt iets over het vertrouwen van beleggers in de hele muziekindustrie.